domingo, 31 de mayo de 2009

Yolanda Arestegui (n. Avilés, Asturias, España; 1965), actriz española.
Ismael Martinez.
Ismael Martínez es un actor español de cine y teatro.
nterpreta a Martín en la serie de televisión El internado. Ha participado en diversas obras teatrales, como El caso de la mujer asesinadita, de Amelia Ochandiano, Macbeth, de Maria Ruiz y Marat Sade, de Félix Belencoso. Además, ha intervenido en RIS científica o Amistades peligrosas, Tirante el Blanco, Carmen, Hable con ella, La caja 507 y El día de la bestia.

Marta Hazas.

Marta Hazas (n. Santander, Cantabria, España; 31 de diciembre de 1977) es una actriz española que ha participado de forma esporádica en series como Aída, Los hombres de Paco, Cuéntame cómo pasó, Paco y Veva, Hospital Central, El comisario, Los Serrano entre otras, y como actriz secundaria en El Internado.

Marta es licenciada en periodismo, y también ha participado en algunas películas, como en Un día cualquiera y El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo. Participó igualmente en el cortometraje B.S.O. Antes de dar el salto a al cine y televisión, participó regularmente en obras de teatro en Santander y Madrid, la última en la obra teatral "Ya van 30", junto a Ángel Llacer, el que fue en su momento profesor del programa Operación Triunfo.[1]

En El internado serie emitida por Antena 3, en la que trabaja actualmente, ha participado en la mayoría de los capítulos ya emitidos.

Irene Montala.
Irene Montalà (n. Barcelona, España, 18 de julio de 1976) es una actriz española.
Blanca Suarez.

Blanca Martínez Suárez, más conocida como Blanca Suárez, es una actriz española nacida en Madrid (21 de octubre de 1988).

Con 19 años se hizo un hueco en la pequeña pantalla con su papel de Julia en El internado y ya se ha estrenado en la gran pantalla con su primera película, Eskalofrío, donde interpreta a Ángela. Su papel en El internado está adquiriendo protagonismo capítulo a capítulo[cita requerida], Fuga de cerebros ha sido su último trabajo en cine a cargo de Fernando González que se estrena esta primavera. Actualmente se encuentra rodando El cónsul de Sodoma.

Aunque cuando terminó sus estudios de Bachiller no tenía muy claro qué estudiar, finalmente se decantó por la licenciatura de Comunicación Audiovisual, en la universidad Rey Juan Carlos, en el campus de Fuenlabrada donde cursa actualmente 2º. A pesar de que el éxito le acompaña, ella misma reconoce la importancia de tener unos estudios, por eso, aunque le resulta difícil compaginar sus estudios con el rodaje de la serie y otros proyectos y con sus clases de teatro, tiene claro que quiere licenciarse y por eso, se organiza para llegar a todo.



Daniel Retuerta.
Daniel Retuerta (Fuenlabrada, Madrid; 5 de noviembre del 1989).Es un actor español, popularmente conocido como Roque en la exitosa serie española el Internado.
Elena Furiase.
Elena Furiase González es una actriz española hija de Lolita Flores y Guillermo Furiase.

Elena Furiase González nació el 9 de marzo de 1988 (21 años), hija de la cantante y actriz Lolita Flores y el argentino Guillermo Furiase. Pertenece a una de las sagas de artistas mas conocidas en toda España, Los Flores.

Es nieta de Lola Flores, más conocida como La Faraona, y Antonio González El Pescaílla. Por lo tanto, es sobrina de Antonio Flores y Rosario Flores. Tiene un hermano pequeño, Guillermo, de 17 años.

Ana de Armas.

Ana Celia de Armas Caso, conocida como Ana de Armas (30 de abril de 1988) es una actriz cubana. Actualmente vive en España, en la ciudad de Madrid.

Con 14 años entró en la escuela nacional de teatro de Cuba. Su primer éxito cinematográfico vino con Una rosa de Francia, que protagonizó junto a Álex González, con sólo 16 años. Más tarde actuó en otras películas como Madrigal y la telenovela "El Edén perdido"

Como siempre estuvo interesada en el mundo de la actuación, fue a Madrid a hacer castings y a la semana de llegar ya tenía un papel en la serie El Internado, en la que trabaja interpretando a Carolina y donde comparte reparto con actores como Yon González (Iván), Martiño Rivas (Marcos) o Elena Furiase (Victoria), entre otros. También debutó en el cine actuando en la película Canciones de amor en Lolita's Club junto al actor Eduardo Noriega y en Mentiras y gordas.


Yon Gonzalez.

Yon González Luna (Vergara, Guipúzcoa, 20 de mayo de 1986), más conocido como Yon González, es un actor español.

Se dio a la fama interpretando a Andrés en la serie 'SMS', en La Sexta, hasta marzo de 2007. Actualmente interpreta a Iván Noiret León en 'El Internado', que se emite en horario de máxima audiencia en Antena 3.

Hermano del también actor Aitor Luna (Montoya, en 'Los hombres de Paco'), cuando inició su carrera artística estaba cursando Bachiller en su pueblo natal, pero optó por irse a Madrid para trabajar en televisión. Y justo en el primer casting al que se presenta lo escogieron para participar en la existosa serie de la sexta: SMS

Tras su paso por 'SMS' —compartiendo pantalla con Amaia Salamanca, Aroa Gimeno, María Castro y Mario Casas— se consolidó como actor que da vida a protagonistas jóvenes. Gracias a ello en la actualidad se puede ver a Yon González trabajando en la serie 'El Internado', que ya va por la cuarta temporada, interpretando a Iván y junto a actores como Luis Merlo, Natalia Millán, Amparo Baró, Martín Rivas, Elena Furiase, Ana de Armas, Blanca Suárez, Marta Hazas, etc. Sus compañeros suelen destacar de este joven actor su carácter alegre, cariñoso y algo impulsivo. No obstante, todos ellos se deshacen en elogios por sus grandes dotes intrpretativas. Carlos Leal, quien interpreta a su padre en la ficción televisiva, lo considera una de los grandes actores españoles del futuro. Y en la actualidad muchos directores se disputan trabajar con él. En el año 2008 grabó junto a su compañera Ana de Armas, y junto a actores como Hugo Silva la película: mentiras y gordas, que se estrena el 27 de marzo de 2009. Y tiene pendiente de estreno Rabia producida por Guillermo del Toro. El verano de 2009 se le presenta un nuevo proyecto cinematográfico: El sexo de los ángeles donde repite cartel con Hugo Silva y en la que también figura la actriz Clara Lago. Yon ha protagonizado a su vez algunos cortometrajes: IDENTIDAD AMORES IMPOSIBLES y también ha prestado su imagen para algunos anuncios de televisón como el del corte inglés En la serie de Antena 3 interpreta a Iván Noiret León, un joven algo rebelde y chulo, que oculta bajo ese carácter un pasado salpicado de malos tratos. Está enamorado de Carolina Leal pero su relación se deteriora con la llegada de Marcos. Finalmente la relación se rompe. Y a pesar de que en un principio no tiene pensado iniciar una nueva relación amorosa, sus sentimientos hacia la rebelde Julia Medina, son superiores y en la cuarta temporada se dejan llevar por la pasión. Es un personaje, que empezó siendo uno de los secundarios, ha ido ganado presencia debido a las grandes dotes interpreativas del actor.


Martiño Rivas.
Martiño o Martín[1] Rivas López (n. Vimianzo, La Coruña, España, 10 de enero de 1985) es un actor español.

Es hijo del conocido periodista, novelista y poeta Manuel Rivas y de María Isabel López Mariño. Martiño comenzó su carrera como actor siendo un niño, en la serie de Voz Audiovisual para TVG "Mareas Vivas". Trabajó en ella de 1998 a 1999, en las temporadas primera a tercera. En 2005 tuvo también un papel de reparto, como David, en las dos primeras temporadas de "Maridos e mulleres", de Zénit Televisión para TVG. De las teleseries del ámbito autonómico gallego dio el salto a las estatales con títulos como "SMS" (Globomedia para La Sexta), en un rol episódico de los capítulos 121 a 125.

Actualmente, es uno de los protagonistas de la serie El internadosegún la audición de esta serie, es el mejor actor junto con Ana de Armas, Jon González y Elena Furiase de Antena 3. Con el paso a la ficción nacional, aparece acreditado como Martín Rivas. En 2008 debuta en cine con la película Los girasoles ciegos, de José Luis Cuerda, junto a Maribel Verdú, Javier Cámara e Irene Escolar. Excelente debut que le ha valido, de golpe, su primera nominación a los Premio Goya como "Mejor actor revelación".

Académicamente, además de continuar su formación como actor en la escuela Espazo Aberto, estudia 4º curso de Comunicación Audiovisual' en la Universidad de Santiago de Compostela.

Fue elegido el tercer actor más sexy de la televisión en 2007, por detrás de Miguel Ángel Silvestre y Hugo Silva.[2
Marta Torne.
Marta Torné (Barcelona, 10 de marzo de 1978) es una actriz y presentadora española.

Tras estudiar Producción Audiovisual y Ciencias de la Información y dar sus primeros pasos como cantante de repertorio, se inició profesionalmente como periodista en medios de comunicación de su Cataluña natal. Concretamente, trabaja en las emisoras de Radio Estel, Ràdio Nova, Flaix FM y RAC 1.

Hace sus primeras incursiones en televisión en la emisora local de Barcelona City TV. Primero en el programa POPcityCLUB con Enric Escudé como productora y en la temporada 2002-2003, junto al ya consagrado Jordi González en el magazine Vitamina N.

Precisamente de la mano de González da el salto a la televisión de ámbito nacional, al ficharla el periodista como colaboradora en el espacio de variedades TNT, emitido entre 2004 y 2006 en Telecinco, que compagina con Pecado Original (2005) en la misma emisora.

Sin embargo, la auténtica popularidad le llega al ser seleccionada para protagonizar uno de los mayores éxitos de la televisión en España durante la temporada 2007-2008, El internado, en Antena 3. En la serie, junto a actores consagrados de la talla de Amparo Baró y Luis Merlo, Marta comparte reparto con un plantel de jóvenes actores todos ellos catapultados a la fama. La actriz interpreta el papel de la asistenta María Almagro.

Carlos Leal.

Carlos Leal nacido en 1969 en Friburgo es un rapero y actor suizo de familia gallega.

Leal nació en el seno de una familia de inmigrantes gallegos en Friburgo y se crió en Lausana donde cursó sus estudios hasta conseguir el título de delineante de ingeniería civil. En 1990, cofundó Sens Unik. El grupo produjo cuatro discos de oro y contribuyó con la música de las películas La Haine (1995) y Neutral (2001).

Él ya había producido videos con Sens Unik, pero después de hacer una aparición en el documental Babylon 2 (1993), Leal decidió seguir una carrera seria de actor. Se formó en bajo el director Jack Garfein en The Actors Studio, en París. Hizo su debut en el cine en Week End Break (2002), un cortometraje de comedia, lo que llevó a los papeles en una serie de producciones francesas y suizas.

En 2005, Leal apareció en la película suiza Snow White, su primer gran papel cinematográfico. Por su trabajo, fue galardonado con el premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Tamil Nadu, y el Premio de Cine Suizo por mejor actuación en un papel protagonista.

En 2006, Leal desempeñó el papel de croupier y organizador del torneo de póquer en la película de James Bond "Casino Royale".[1
Raul Fernandez.

Raúl Fernández de Pablo nació en Madrid, el 10 de enero de 1975. Entre 1993 y 1995 inició sus primeros pasos en el teatro con obras como Aspirinas para dos (Teatro Mahadonda), Vamos a contar mentiras (Zalanbdedra Teatro) o La cantante Calvo (1995). En 1998 estrenó una única función de Hamlet para la Real Escuela de Arte Dramático en la que se licencia. En 1999 para el Teatro de la Cámara (en la que cursó primero y segundo de Arte Teatral) intervino en El maestro de danzar, la comedia de Lope de Vega que se burlaba del amor cortés, y Pasos y entremeses. Ese mismo año incurre en el mundo del cortometraje con La caja oscura (Juan Aguirre).

Inició la década siguiente con dos montajes de nuevo para la RESAD. El primero, Esta noche se improvisa dirigido por Jesús Salgado, era una adaptación de Luigi Pirandello que giraba sobre una compañía de cómicos dirigida por un hombre que obliga a los demás actores a improvisar tomando de base la novela de Pirandello Leonora, Addio. Paralelamente participa en el corto La dolorosa (Oscar Miranda) y realiza la primera de sus tres apariciones en El Comisario. El otro se titulaba El balcón, estrenado en 2001; año en el que obtiene su primer papel para un largometraje (Volkahgrost), interviene en Al salir de clase, y ejecuta su segundo papel en la serie El Comisario, esta vez un estudiante "porrero" al que la policía interroga por la explosión de una bomba en un instituto. Para el Teatro Galileo trabajó, antes de finalizar el año, en Roberto Zucco, producido por Teatro Del Duende y dirigido por Jesús Salgado; obra basada en un hecho real acaecido en Italia; y que concernía a un joven que asesinó a sus padres y durante su fuga mantiene una relación con una menor.

En 2002 volvió a apostar por un teatro de corte social al estrenar con Teatro Del Duende Vivir como cerdos, dirigido por Jesús Salgado, según un texto de John Arden en torno a una familia de marginados instalados en una vivienda de protección oficial y que provocará problemas de convivencia con una sociedad xenófoba. Marta Belaústegui, Antonio Canal y Amparo Valle fueron algunos de sus compañeros de reparto. Completó el año con un papel de reparto para la serie Veintitantos.

En 2003 participó en dos montajes: La agencia (Teatro Montacargas) y Descomplicaciones, bajo la dirección de Raúl de Tomás, y que versaba en torno al intercambio de parejas entre Alain y Yendro. Para la televisión rodó un capítulo de Cuéntame cómo pasó -en el que interpretaba a un soldado joven que ayudaba en la enfermería, y más concretamente a Toni (Pablo Rivero), a quien le practicaban la circuncisión- y su última aparición para El Comisario.

En 2004 el actor trabajócon Teatro del Duende en "Cervantes entre palos" (una adaptación musical en torno a obras de Miguel de Cervantes) bajo la dirección de Jesús Salgado y Bendita locura, en la que interpreta a un joven condenado a muerte por el asesinato de su mujer y que recita un monólogo con sus reflexiones. Ese año protagonizó el cortometraje de David Illaín En el frigo e inició su colaboración con el director teatral Juan Pastor (futuro fundador de Guindalera) y que lo relaciona durante varios años a intérpretes como María Pastor, Ana Alonso, Álex Tormo, Josep Albert, Ana Miranda, Andrés Rus, Felipe Andrés.... Bajo su tutela estrenan El sueño de una noche de verano, adaptación de la obra de William Shakespeare en torno a la liberación de ciertos sentimientos reprimidos a través de la magia; y La larga jornada de navidad, basado en el texto de Thornton Wilder, que articula su discurso a través del retrato de tres generaciones de una familia que evoca a sus miembros ya desaparecidos durante el día de nochebuena. En la función interpretaba a Tino, un hombre trabajador, que envía a un hijo suyo (Samuel) a una muerte segura en la contienda mundial, mientras que provocaba el abandono del hogar de otro (Roberto: Andrés Rus) con el que no se llegaba a reconciliar antes de fallecer.

En televisión, Raúl Fernández obtuvo su primer personaje fijo -gracias al director de casting Luis San Narciso- en Los 80, en la que se puso en la piel de Franky, un músico amigo de Enrique (Félix Gómez), el hijo de un matrimonio de clase media. La serie se retiró tras la emisión de sus primeros capítulos.

En 2005 la compañía de Guindalera estrenó su segundo montaje en su sala propia, situada en la calle madrileña Martínez Izquierdo. En esa ocasión Juan Pastor apostó por el texto de Cervantes Laberinto de amor, asignando a Raúl Fernández el papel de Manfredo, un hombre -en palabaras de Pastor- que "persigue lo imposible"-. En otoño sustituyeron al autor de El Quijote por Antón Chéjov, en concreto La gaviota. El actor asumió el rol de Kostia Trepliov, un joven escritor hijo de la actriz Irena Arkadina, cuyo corazón se deshace cuando su amada se casa con otro hombre hasta el punto de provocar su suicidio. El montaje supuso una candidatura de la Unión de Actores a su compañero de reparto Álex Tormo; hecho que ayudó a consolidar a la compañía.

Mientras su carrera teatral prosigue, Raúl Fernández siguió interviniendo en películas (Semén, una historia de amor), cortometrajes y series. Entre los primeros destacó El regalo, que marcó su reencuentro profesional con Raúl de Tomás, y en la que interpreta a un hombre que hace un presente a la mujer de la que está enamorado (Puri: María Pujalte). Entre los segundos figura una aparición esporádica en la serie Al filo de la ley y su segundo papel fijo, en esta ocasión en Fuera de control. En ella encarnó a Antón, un joven inocente e indeciso, que consigue el puesto de cámara de telediario y que se ve atraído por una compañera de trabajo (Cris: Marta Ribera), que vive una aventura con otro miembro de la redacción (Rusti: Pablo Chiapella). Gracias a la serie, se produjo una asociación entre el rostro del actor y una imagen de una juventud indecisa e inestable, de la que ya había mostrado su lado más peligroso (Bendita locura) y el más candorosa en el último trabajo.

En 2006 Guindalera estrenó en otoño Odio a Hamlet, adaptación de la pieza de Paul Rudnick. En ella el actor defendió el papel de Andrew, un mediocre actor de televisión que decidió ponerse al frente en un teatro con Hamlet por consejo del fantasma de John Barrymore (Josep Albert), quien le insta a defender su dignidad frente a su dejadez previa aunque fuese en una mediocre representación en Central Park.

A este trabajo le siguió Traición, adaptación de Harold Pinter que supone un lamento generacional en torno a la pérdida de ideales y la destrucción de los vínculos de confianza entre los seres queridos por culpa del engaño y la traición; y que deben vivir bajo el peso de un pasado que ya se quedó atrás. Ambientada con canciones de los años setenta (que incluyen temas de George Harrison y Queen), Traición es una pieza articulada en torno a un largo flash back que deconstruye la experiencia vital de Jerry (el personaje del actor), Emma (María Pastor) y Robert (Álex Tormo). El actor compaginaba las representaciones con la grabación de El internado, una serie protagonizada por Luis Merlo y Amparo Baró, en la que interpretaba a un cocinero que contaba con un misterioso pasado, y que planeaba robar unas obras de arte dentro de un colegio para estudiantes internos y que todavía sigue protagonizando. En 2008 estrena con La Guindalera Molly Sweeney un drama acerca de una mujer ciega, Molly, que se casa con Frank, papel interpretado por el actor, un tipo vivaracho, estrambótico y feliz que contagiará su ilusión a Molly al tiempo que le apoyará para operarse e intentar volver a ver con trágicas consecuencias. También rueda un pequeño papel en la ópera prima de Oskar Santos , el mal ajeno, protagonizada por Belén Rueda, pendiente de estreno.

El 19 de marzo de 2009 estrena uno de los personajes (Venguerovich 2) de la obra Platonov, a las órdenes de Gerardo Vera que tiene a Carmen Machí entre sus protagonistas, en el Centro Dramático Nacional, Teatro María Guerrero. En el verano del 2010 se irán de gira a Rusia. Platonov es una obra sobre la caída de un hombre y sobre la extinción de un mundo. Pieza primeriza y ya magistral, Chéjov descubre en ella personajes, espacios, atmósferas y tensiones que dominarán sus obras de madurez. Pero Platonov está atravesada por una línea de fiebre, de locura, de vértigo, que le da un carácter singular frente al posterior teatro chejoviano. La fiebre de un hombre que viaja hacia el abismo y que arrastra con él a cuantos se cruzan en su camino.

Nominado en abril de 2009 al premio Ninfa de Oro como mejor actor dramático en la 49 edición del Festival de televisión de Montecarlo por El internado. Premiado como "mejor actor pasional" por su participación en la obra Platonov en la 1ª edición de los premios Nacionales de Teatro convocada por la Fundación Jacob Fitzgeral

Amparo Baro.
Amparo Baró San Martín (n. 21 de septiembre de 1937) es una actriz española que ha desarrollado su carrera profesional en el teatro, el cine y la televisión.

Siendo aun muy joven, una vez finalizados sus estudios de Bachillerato, inicia su actividad artística, integrándose en varios grupos de teatro aficionado en su Cataluña natal. Debuta profesionalmente sobre las tablas a las órdenes de Adolfo Marsillach en el Teatro Windsor de Barcelona en el año 1957.

Ha desarrollado una espléndida carrera teatral, llegando a formar su propia compañía. Su elenco de obras incluye, entre otras, Ondina, La dama boba, Tres sombreros de copa, Casa de muñecas o Destino a Broadway.

En la pantalla grande se ha prodigado con menor frecuencia. En los años sesenta, su físico menudo y su peculiar tono de voz la sitúan en un estereotipo de personaje, que interpreta con cierta asiduidad en películas comerciales como Margarita se llama mi amor (1961), de Ramón Fernández, La chica del trébol (1963), de Sergio Grieco, Tengo 17 años (1963), de José María Forqué, estas dos últimas vehículo de lucimiento de la entonces joven promesa Rocío Dúrcal o Carola de día, Carola de noche (1969), de Jaime de Armiñán, con Marisol.

Si escasa fue su presencia cinematográfica durante los años sesenta, en las siguientes décadas espaciaría aun más sus apariciones, de manera que el total de películas en las que aparece y que fueron rodadas después de 1970 no supera la veintena. Entre ellas destacan El bosque animado (1987), de José Luis Cuerda, Soldadito español (1988), de Antonio Giménez-Rico, Las cosas del querer (1989), de Jaime Chávarri, Boca a boca (1995), de Manuel Gómez Pereira y Siete mesas de billar francés (2007), de Gracia Querejeta. También ha participado en cortometrajes, como A falta de pan (2005), junto a Álex Angulo.

En contraste con una muy selectiva carrera cinematográfica, ha sido uno de los rostros más asiduos de la televisión en España durante cerca de 50 años, y una auténtica pionera del medio en que está presente desde sus primeras emisiones en el país.

Debutó en 1957, junto a Adolfo Marsillach en Galería de maridos, una de las primeras series rodadas en el país, bajo dirección de Jaime de Armiñán. Su presencia en los platós de TVE fue casi ininterrumpida durante las décadas de los sesenta y setenta y estuvo muy vinculada tanto a Armiñán como a Marsillach. Contaron con su presencia espacios de teatro televisado como Estudio 1 o series y comedias de lo más variado: Mujeres solas (1960-1961), Chicas en la ciudad (1962), Cuarto de estar (1963), Confidencias (1964-1965), con Antonio Ferrandis, Tiempo y hora (1965-1967) y Silencio, estrenamos (1974), de Pilar Miró, con guiones de Marsillach.

En la década de los noventa, participó en un par de series que, sin embargo, no obtuvieron demasiada repercusión entre el público: Juntas, pero no revueltas (1995-1996), adaptación española de la famosa serie norteamericana The Golden Girls, y en la que Baró daba vida a Benigna, semblanza de Sofia Petrillo (Estelle Getty) en la versión original. Y En plena forma (1997), con Alfredo Landa.

Su mayor éxito y reconocimiento, se lo debe al papel de Sole en la famosa serie 7 vidas, en Telecinco, que interpretó durante siete años (1999-2006) y que le mereció más premios que todo el resto de su carrera.

Tras el fin de la aclamada 7 vidas, con más de 200 capítulos a sus espaldas, regresó a la pequeña pantalla en Antena 3, con una serie familiar bajo la producción de Globomedia, por lo que siguió vinculada a la productora con la que ha trabajado en 7 vidas. La serie, bajo el nombre El Internado, se estrenó en mayo de 2007, y en sus tres temporadas ya emitidas contó cada semana con más de 4 millones de espectadores. En la ficción la acompañan, entre otros, Luis Merlo, en una serie que mezcla sentimentalismos, comedia y misterio.

El 7 de diciembre de 2007, el Consejo de Ministros de España le concedió la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo.
Natalia Millan.
Natalia Millán es una actriz, bailarina y cantante española nacida en Madrid el 27 de noviembre de 1969.

Natalia Millán nació en Madrid el 27 de noviembre de 1969. Es considerada una de las actrices españolas más polifacéticas porque tiene una gran experiencia en los principales campos de las Artes Escénicas: actuación, baile y canto. Ya desde muy joven tenía claro que quería ser actriz.

Durante la adolescencia, además del teatro, empieza a estar facinada por el mundo de los musicales y por la manera de trabajar de los norteamericanos, que cree que son artistas muy completos.

Empieza a estudiar en el Taller de Artes Imaginarias (Escuela TAI) a la edad de 16 años, dando lecciones de canto, jazz, actuación y baile clásico. Después de especializarse en el mundo de la actuación, trabajo un periodo de tiempo como cantante profesional. Con 18 años ingresa en la Escuela de Ballet Nacional Español, donde estudia con Aurora Pons, Juana Taft y Victoria Eugenia, siguiendo perfecionando su formación clásica y contemporánea en los años siguientes con maestros de la talla de Carmen Roque (fue alumna de esta escuela), expresión corporal con Arnold Taraborrelli y Agustín Belús, actuación con Jorge Eines, Antonio Llopis, Luis Olmos y por fin canto en la Escuela de Música creativa y en la Escuela Popular de Música.

Formó parte de grupos de baile contemporáneo y experimental, bajo la dirección de coreógrafos como Carmen Senra y Denise Perdikidis. La mayoría de los papeles que interpretó fueron de teatro, de hecho sus primeros trabajos los conseguió en musicales como Jesucristo Superstar y My Fair Lady.

Afianzó su trayectoria en los escenarios españoles con su presencia en la Compañía Teatro de la Danza: “La pasión de Drácula”, “Al fin...Solos”, “Hazme de la noche un cuento”, “Mata-Hari” o "La Reina del Nilo". Y en la Compañía Nacional de Teatro Clásico, donde interpretó papeles principales en los espectáculos: “La gran sultana” y “Fuente Ovejuna".

Participó en la película "El Cepo" en 1982, interpretando un personaje con su mismo nombre.

Después en 1986 trabajó en el programa de TVE "El domingo es nuestro". Fue una de las principales protagonistas de "A mi manera", junto con Jesús Hermida y participó en el programa "Inocente, Inocente".

En 1987 colaboró con Luis Eduardo Aute en su trabajo discográfico multidisciplinar "Templo", cantando la poesía "Tengo Sed" y como corista en canciones como "Idiosincrasia".

Participó como bailarina y cantante de un grupo en 1996 en la película "Tu nombre envenena mis sueños", de Pilar Miró. Le resultaba más fácil trabajar en un escenario porque pensaba que las cámaras limitaban su expresividad. Pero cuando le hicieron la propuesta de trabajar en "El Súper - Historias de todos los días" (1996-1999), descubrió una nueva dimensión en la que pudo expresar sus sensaciones de una manera más intensa e íntima.

Trabajar en esta serie fue para ella una gran experiencia porque le aportó mucha experiencia para su formación como actriz, ya que Julia Ponce, su personaje, era muy complejo: interpretar este personaje en situaciones muy difíciles era duro por el ritmo de rodaje al que sometían a ella y a los demás actores.

Le propusieron interpretar la sintonía inicial y la sintonía final de la serie, que luego fueron publicadas en un CD que salió a la venta en el verano de 1997. Una de estas dos canciones, "Caras Opuestas", fue escrita por José Luis Llorens, mientras la otra, "Historias de todos los días" fue compuesta en un principio por Pedro Martínez, pero la letra original, completamente insustancial, no gustó del todo a la intérprete y ésta elaboró otra mucho más coherente que se quedó como sintonía definitiva.

Ese mismo año hizo el cortometraje "El Tiempo perdido", en el que interpretaba a Natalia.

A mitad de la tercera temporada de "El Súper", actuó como protagonista en el espectáculo "La última aventura", haciendo gira por muchas ciudades de España como Murcia, La Coruña, Bilbao, Valencia y Madrid.

En 2001 actuó en el espectáculo de Arrabal, "El Cementerio de Automóviles", junto a actores de la talla de Juan Gea, Carmen Belloch y Alberto Delgado, y en "La Música" de Jorge Eines, junto a Jesús Noguero.

Después del gran éxito obtenido gracias a "El Súper", Natalia fue contratada para la serie de Antena 3 "Policías, en el corazón de la calle" (2000-2001) en la que interpretaba la inspectora Lola Ruiz, y "Un Paso Adelante" (2002-2003) en la que interpretaba a la profesora de baile clásico Adela Ramos. Gracias a esta serie de gran éxito, también italianos, franceses y otros ciudadanos de varios países europeos, tuvieron la oportunidad de conocer y admirar sus grandes dotes como actriz, cantante y bailarina.

En 2003 le ofrecen, por primera vez, un papel como protagonista en la película "Nubes de Verano", que se estrenó en las pantallas españolas en abril de 2004.

En 2003, Natalia deja el papel de "Un Paso Adelante" para volver al teatro y hacer el sueño de su vida realidad: interpretar a Sally Bowles del famosísimo musical "Cabaret", del que fue desde siempre gran admiradora, sobre todo de Liza Minnelli, intérprete de la célebre película homónima ganadora de varios Óscar y dirigida por Bob Fosse en 1973.

Gracias a "Cabaret", Natalia obtuvo un gran éxito, de hecho su interpretación fue muy apreciada por la crítica y por el público. Mientras estaba ocupada con ese gran poyecto, en 2005 le ofrecen el papel de Moira en la película de Mateo Gil, "Regreso a Moira", película que formaba parte de la serie "Películas para no dormir".

Al final de las tres temporadas de "Cabaret" en el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid en 2006, Natalia fue contratada para la película "Mi último verano con Marian", bajo la dirección del valenciano Vicente Monsonís, junto con el italiano Fabio Testi, emitida en agosto de 2007 en la cadena catalana TVC.

Desde 2007 Natalia interpreta a Elsa en "El Internado", serie de gran éxito de Antena 3, que cuenta las historias de profesores y alumnos del "Laguna Negra", un internado rodeado por un bosque misterioso. "El Internado" ha sido ganadora del Premio Ondas a mejor serie española del año 2007.

A principios de 2008 participó como jurado en el programa de Cuatro "Tienes talento", versión española del popular programa inglés "Britain's got talent".

En mayo del mismo año se estrenó la obra teatral El Mercader de Venecia, en la que interpreta a Porcia, bajo la dirección del irlandés Denis Rafter y junto a actores como Fernando Conde, fundador de la compañía teatral Darek Teatro, y Juan Gea.

El próximo 3 de octubre se estranará la película "Sangre de Mayo", dirigida por José Luis Garci, en la que Natalia interpreta a Anastasia. "Sangre de mayo", rodada por la conmemoración del bicentenario de la independencia española de los franceses de 1808, se estrenará primero en las salas cinematográficas y más tarde en televisión.

Acutalmente Natalia está grabando la cuarta temporada de "El Internado" y pronto volverá a subirse al escenario para seguir con la gira de "El Mercader de Venecia".

Luis Merlo.
Luis Larrañaga Merlo (n. Madrid, España; 13 de junio de 1966) es un actor español.

Luis Merlo nació el 13 de junio de 1966 en Madrid. De muy pequeño Luis Merlo se acostumbró a viajar con sus padres, los intérpretes Carlos Larrañaga y María Luisa Merlo, durante sus giras teatrales, acostumbrándose a verlos en escena, entre bastidores, en compañía de sus tres hermanos: Amparo Larrañaga, Kako Larrañaga y Pedro Larrañaga, éste último está casado con la también actriz Maribel Verdú. De esta manera desde niño Luis contempló el arte de la interpretación como algo natural, un juego. La influencia de su abuelo materno, Ismael Merlo, quien se hizo cargo de su educación después de la separación de sus padres, reforzó esa idea. El hecho de que editara un disco infantil por aquellos años -sobre el cual bromearía tiempo después- corroroba su interés por lo artístico.

Finalizada su adolescencia, Luis cursó un año de baile, tras el cual se matriculó en Arte Dramático. Finalizados su estudios, Mario Gas le dio su primera oportunidad en la versión de Salomé ofrecida por la compañía de Núria Espert en 1985.

En 1986 debutó en cine con Hay que deshacer la casa, en la que interpretó a un joven que acosaba sexualmente a una señora mayor, encarnada por su tía en la vida real: Amparo Rivelles. Completó el año con la gira de La última luna menguante, realizada por Manuel Collado, con quien repitió en 1987 en la obra Séneca, o el beneficio de la duda, protagonizada por José Luis Pellicena. Por esas fechas protagonizó su primera película, La señora, en la que dio vida al botones de un hotel.

En 1988 Jesús Puente lo contrató para representar Los ochenta son nuestros, una obra escrita por Ana Diosdado, la segunda mujer de Carlos Larrañaga. El reparto quedó completado con su hermana, Toni Cantó, Lydia Bosch e Iñaki Miramón. Doce meses más tarde se produjo su debut en televisión, en el programa Pero...¿esto qué es?.

En 1990 encarnó a Don Juan Tenorio, sobre la obra de José Zorrilla, acompañado por Eva Isanta. Según Luis Merlo, le costó notablemente poner una mirada de desafío permanente al mundo.

En 1991 su madrastra le dirigió en otra pieza teatral escrita por ella, 321.322. Finalizada la gira, Luis Merlo conoció uno de sus mayores éxitos en teatro con Tres sombreros de copa, segunda de las tres adaptaciones que Gustavo Pérez Puig realizadas sobre el texto de Miguel Mihura, donde interpretó a un joven que descubrió horas previas a su enlace con una mujer burguesa un mundo de fantasía que se desvanece al final de la función, obligándole a resignarse con una vida más pragmática, más gris.

En 1994 obtuvo su primera candidatura a los premios de la Unión de Actores por la serie Canguros, cuyo reparto encabezaba Maribel Verdú, quien años después al casarse con Pedro Larrañaga se convertiría en su cuñada.

Al año siguiente la asociación Toledo Mágico le recompensó con el título de mejor actor por Calígula, en la que Luis Merlo dio vida al desquiciado, esquizofrénico emperador en compañía de Jacobo Dicenta y Pedro Mari Sánchez.

En 1997 participó en la obra El visitante, protagonizada por Manuel Galiana en el papel de un Sigmund Freud horrorizado por la irrupción del nazismo, un mal que sufrirá en su propia carne... e hizo la serie de televisión Señor alcalde, protagonizada por su padre Carlos Larrañaga.

En 2000 Amparo y Maribel le pidieron que sustituyese a Toni Cantó durante unas representaciones de Las amistades peligrosas. Luis resolvió el encargo con ayuda de un pinganillo oculto en su vestuario...

Ese año trabajó junto a Pilar Bardem en la serie Abierto 24 horas, cuyo rodaje compaginó con la gira de Te quiero muñeca. En la primera encarnó a Polo, un vago que mantenía una relación sexual con su cuñada y que estaba deseoso de conocer la identidad de su padre, a quien nunca llegó a conocer.

En 2002 Luis acudió junto a Pilar en representación de la Unión de Actores a las concentraciones contra el decretazo. Juan Diego y El Gran Wyoming se dejaron ver en ellas.

En 2003 Luis se sumó a la manifestación contra la guerra de Irak convocada a las afueras del Palacio de los Congresos, una vez expulsados del palco actores invitados al pleno secundaron la iniciativa. Otro de los manifestantes, Daniel Guzmán -que llegó a ser detenido por la policía- rodó con Luis una serie llamada London Street, en la que el actor daba vida a un masajista llamado Adolfo afincado en Gran Bretaña cuya bisexualidad despertaba muchas inseguridades en su novia, Ajo (Ana Álvarez), quien al final aceptaba la relación entre Adolfo y su mejor amigo, Félix (Carlos Castel).

La serie se suspendió por su bajo índice de audiencia. Tanto Daniel como él volvieron a coincidir en la serie Aquí no hay quien viva. En ella Luis Merlo interpretó a Mauri, un periodista homosexual que vive con su pareja, Fernando (Adrià Collado). La serie se convirtió en un gran éxito, incrementando su fama personal y cosechando premios en la Unión de Actores y la Academia de Televisión de España, quedándose a las puertas de los TP y de los Fotogramas de Plata. Adrià y él recibieron los agradecimientos de un profesor de instituto que les llegó a felicitar por inculcar a los jóvenes el valor de la diferencia. Por el contrario el Foro de la familia los criticó por prestarse a encarnar a dos gays que adoptaban a un niño. La Asociación de Usuarios de comunicación se puso de parte de los actores. Ahora bien, cuando sucedió esa polémica Adriá Collado había regresado recientemente a la serie, tras abandonarla, período en el cual Mauri se enamoró del hermano de una de sus vecinas (Diego: Mariano Alameda) y del canguro de su hijo (Abel: Alberto Maneiro).

Luis compaginó la grabación de la serie con una gira con la obra Excusas, basada en una pieza de Joel Joan, e interpretada por Melani Olivares y Pepón Nieto.

En 2005 Luis Merlo cumplió dos sueños personales. El primero protagonizar, junto a Teté Delgado, Lidia Otón e Iñaki Miramón, la obra Gorda, basada en un texto de Neil LaBute, una fábula sobre la importancia que damos a las apariencias y lo despreciable que es burlarse de los demás por no ajustarse a los cánones establecidos por la sociedad. Su interpretación de Toni correspondía con la imagen más asociada del actor, la de un galán irónico. Toni era un ser que vive en la eterna duda entre hacer lo que más le apetece y resignarse a no aguantar la desaprobación de los demás, entre actuar con su conciencia limpia y el pragmatismo que se autoimpone para ser aceptado. Finalmente opta por lo segundo, renunciando a una felicidad plena junto a su novia Elena (Teté Delgado). Durante la representación tuvieron lugar diversas anécdotas. Entre los incidentes más conocidos destaca aquel en el que mientras su compañera de reparto le preguntaba a su personaje si estaba cómodo en la cama, ambos intérpretes estaban sufriendo el continuo desplazamiento de dicho objeto, haciéndoles sentir unas vibraciones bastante incómodas. La gira se benefíció del éxito de Aquí no hay quien viva, concluyendo en el Teatro Alcázar, el mismo escenario en el que su abuelo Ismael había ejecutado su último trabajo.

Su segunda satisfacción se vio colmada con la reapertura el 26 de octubre del Teatro Maravillas a cargo de Pedro Larrañaga, quien había invertido junto con Luis, Maribel y Amparo para su restauración. Luis Piedrahita, Jorge Sanz, Enrique San Francisco, Pablo Motos, Concha Velasco y Loles León acudieron al evento.

La acumulación de trabajo le impidió aceptar cinco proyectos cinematográficos, entre ellos La dama boba, dirigida por Manuel Iborra y protagonizada por José Coronado y Silvia Abascal.

En 2006 compaginó la representación de Gorda en Madrid con la filmación de un capítulo de Aquí no hay quien viva en el que Mauri se casaba con Fernando. Finalizada la serie, sus responsables le ofrecieron un papel en otra, La que se avecina, que el actor declinó al considerar que podía ser su papel un sucédaneo de Mauri. A los pocos días, en febrero de 2007, aceptaba el papel protagonista de la serie de Globomedia El internado, en la que tendría de compañeros de reparto a Amparo Baró y Natalia Millán, que se estrenó el 24 de mayo de 2007, registrando una audiencia del 25% de share. En ella Merlo interpretó a Héctor, el director de un internado que hace frente a una serie de misterios a la vez que debe asumir su paternidad junto a una profesora.